lunes, 19 de junio de 2017

"De nadie" de May R. Ayamonte


El próximo jueves 22 de junio, a las 21 horas, en la Tertulia Cultural Trastero Dispar-Arte, tendremos como cierre de temporada un encuentro con la escritora, bloguera, booktuber y activista social y universitaria May R. Ayamonte. Nos presentará su última novela: “De Nadie”, recién publicada (30 de Mayo) por Crossbooks Ed. (Grupo Planeta). La presentación correrá a cargo de Clara Cabanillas y Waldo Tamayo. Tras la presentación, May R. Ayamonte sostendrá una charla-coloquio con el público asistente.


Nació en Ayamonte (Huelva) en 1996. Estudia Filología Inglesa en la Universidad de Huelva. Con doce años escribe sus primeros relatos y después su primera novela, titulada "Amor más allá de la unicidad". A los 13 años escribe su segunda novela, Iris, que publica con 15 años la editorial "Novum Publishing". A 15 años también abre su blog "May R Ayamonte". En 2013 y 2015 publica los dos primeros tomos de la trilogía Infinite con “2 De Letras”. En abril de 2016 publica "Besos entre líneas" en Ed. Planeta, escrita con Esmeralda Verdú. Y en Mayo de 2017 publica “De Nadie”, con la misma editorial.
Lectora empedernida, tiene su propio canal booktube con más de 120.000 seguidores y es una influyente activista social a favor del feminismo y los derechos de las mujeres, y el colectivo LGTBI y la diversidad sexual.

“De Nadie” es una novela que retrata la realidad y las preocupaciones de los jóvenes en España. La obra explora la complejidad del panorama emocional y sexual de los chicos y chicas actuales. Con personajes tangibles, con una voz genuina, que componen una novela coral altamente adictiva con la que los jóvenes se sentirán identificados.

lunes, 12 de junio de 2017

Arqueología poética (2017-1982) de Rafael R. Costa


El próximo jueves 15 de junio, a las 21 horas, en la Tertulia Cultural Trastero Dispar-Arte, tendremos un encuentro con el poeta y novelista Rafael R. Costa. Nos presentará su último poemario: Arqueología poética (2017-1982), publicado por Apuleyo Ed., leerá algunos poemas y sostendrá una charla-coloquio con el público asistente.


Rafael R. Costa Nació en Huelva capital, en la popular barriada de La Navidad (1959). Ha publicado varios libros de poesía, casi siempre resultado de premios ganados, entre los que destacan “Cirea”, “El Lupanar”, “El Coleccionista” y “44 Sonetos” publicado en 2014. También ha publicado 13 novelas. “El caracol de Byron” fue Premio Ciudad de Irún de Novela y “El niño que quiso llamarse Paul Newman” ganó el Premio Onuba de Novela. Fue finalista en la cuarta edición del premio Irreverentes de novela con su obra “El Cráneo de Balboa” y ha sido 2 veces finalista del Premio Planeta. También destacan sus novelas “La interpretadora de sueños”, “El nazi elegante”, “La novelista fingida”, “La novia de Txeroki”, o su obra más reciente, “Sonora”. En 2016 fue uno de los 5 autores, en lengua castellana, más vendidos en la plataforma internacional Amazon.


lunes, 5 de junio de 2017

Miguel Fuentes en Dispar Arte

El próximo jueves 8 de junio a las 21 horas, en la Tertulia Cultural Trastero Dispar-Arte, tendremos un encuentro con el poeta Miguel Fuentes y su obra, quien presentará sus Poemarios y luego sostendrá una charla-coloquio con el público asistente.

MIGUEL FUENTES ARIAS, natural de Brenes (Sevilla) es Doctor en Filosofía y Ciencia de la Educación por el Departamento de Didáctica de la Lengua y la Literatura y Filologías Integradas, de la Facultad de Ciencias de la Educación de Sevilla. Además es Licenciado en Filología Hispánica por la misma Universidad. Ha ejercido como profesor en el Departamento de Filología Española y sus Didácticas en la Facultad de Ciencias de la Educación de la Universidad de Huelva, en el Centro Asociado de la Universidad nacional a Distancia (UNED) de Huelva y en Instituto de Educación Secundaria de los Hermanos Maristas en Huelva desde hace más de 30 años.


Su primer poemario, “Profecía de las Plazas” fue publicado por la Editorial Versátiles de Huelva en 2016. En dicha obra se adentra en la contemplación y la reflexión sobre la nostalgia de la infancia, el paso del tiempo, la bohemia fallida y la fuga impasibles del espectáculo de vivir. Su última obra es el poemario “Nube en la tierra”, de próxima publicación, supone una progresión en su madurez poética y un cierto giro en su obra que el propio autor define como “una bajada a la tierra”.


lunes, 29 de mayo de 2017

Velada Ultramarina


El jueves, 1 de junio, a las 21 horas, en la Tertulia Cultural Trastero Dispar-Arte: El poeta mexicano IVAN VERGARA nos presenta: Veladas Ultramarinas. 'Presentación del proyecto Internacional PLACA con autores de la Editorial Ultramarina C&D y Ediciones Zerkalo' Participan los poetas: Ivan Vergara, Pablo Rodríguez Burón, Josefina Aguilar y otros autores y músicos andaluces.
Durante el evento se presentarán tres libros: “Era Hombre, era mito, era bestia” de Ivan Vergara (México 1979. Poeta, músico, editor, documentalista y gestor cultural y director de PLACA), “Turistia” de Pablo Rodríguez Burón (primera novela de este joven escritor sevillano) y “Overbooking en el paraíso” (último poemario de la poeta sevillana Josefina Aguilar Recuenco).
El proyecto PLACA (Plataforma de Artistas Chilango Andaluces) es un puente tendido en mitad del océano atlántico, con el que la Editorial Ultramarina C&D lleva 11 años produciendo eventos que hermanan países. En sus eventos, la plataforma PLACA suele combinar diversos formatos escénicos a través de la palabra, la imagen, la música o la pintura.
No puedes perdértelo. Contamos contigo.


lunes, 22 de mayo de 2017

La poesía en el Rock Andaluz


El próximo jueves 25 de mayo disfrutaremos de un coloquio y espectáculo musical dedicado al Rock Andaluz, en el que participarán Pepe Roca (guitarra y vocalista de Alameda), Mon Domínguez (guitarra y vocalista de Visión Sonora) y José “El Loco”.


En el coloquio, se hablará sobre la importancia de las letras en el Rock Andaluz, de su evolución desde la copla y de cómo se han llevado a la música los versos de poetas tan universales como Federico García Lorca, así como de la revolución musical y social que supuso el Rock Andaluz y de su enorme influencia en la música actual. Posteriormente, tendremos la fortuna de escuchar algunas piezas interpretadas por nuestros tres invitados en formato acústico. Un plan irrechazable para el jueves. Te esperamos contamos contigo.

lunes, 15 de mayo de 2017

"Además del llanto" de Enrique Zumalabe Ramblado


El jueves 18 de mayo a las 20:30 contaremos en Dispar Arte con Enrique Zumalabe Ramblado, que nos presentará su libro "Además del llanto" publicado por Ediciones de la Isla de Siltolá. Nacido en Huelva en 1977, "Además del llanto" es su único libro publicado hasta la fecha. Estuvo vinculado a las revistas La Cinta de Moebius y Psiqueactiva. Ha sido colaborador de Uniradio (la radio de la Universidad de Huelva) en programas dedicados a la cultura y a la literatura entre los años 2007 y 2014. Algunos de sus poemas y relatos han sido publicados en revistas como Chichimeca y en las antologías “No todo es Juan Ramón, todo es Juan Ramón”, “Literatur. I Encuentro de narrativa breve”, así como en alguna de las editadas con motivo del encuentro de Verdes Escritores de Moguer. En 2006, la Diputación de Huelva le publicó la plaquette “Acercamiento”. Pueden leerse algunos de sus poemas en el último número de la Revsita de Cultura La Isla de Siltolá:
No te lo pierdas. Contamos contigo.



martes, 9 de mayo de 2017

David Eloy Rodríguez

El próximo jueves nos visita uno de los poetas más interesantes del panorama literario nacional. David Eloy Rodríguez (Cáceres, 1976) es autor de los poemarios: "Chrauf" (Ed Universidad de Sevilla, 1996), "Miedo de ser escarcha" (Qüasyeditorial, 2000, Premio Internacional Surcos), "Asombros" (César Sastre ed., colección Carne y Sueño, Sevilla, 2006), "Los huidos" (Ed. 4 de Agosto, 2008),
"Para nombrar una ciudad" (Ed. Renacimiento, 2010, Premio In. Francisco Villaespesa), "Lo que iba diciendo" (Ed Liliputienses, 2012), "Miedo de ser escarcha" (edición actualizada) (Ed Regional de Extremadura, 2012), "Desórdenes" (Amargord, 2014) y "La poesía vista desde el espacio" (De La Luna libros, 2014), así como el libro-disco "Su mal espanta" (Libros de la Herida, 2013), prologado por los poetas Juan Carlos Mestre e Isabel Escudero.
En Italia ha publicado el poemario "Il desiderio è un ospite" (Ed L´Arca Felice, Salerno), 2012; y ha sido antologado en la edición bilingüe "Canto e demolizione. 8 poeti spagnoli contemponanei" (Thauma ed, 2013). Ha sido incluido en diversas antologías, entre las más destacadas: "Literatura Joven de Andalucía" (Punto de partida, UNAM, México DF, 2007); "Poesía Viva de Andalucía" (Universidad de Guadalajara, México, 2007); "Once poetas críticos en la poesía española reciente" (Baile del Sol, Tenerife, 2007), "Poesía en español 2008" (Alhambra Publishing, Bélgica, 2007), "Poesía y Capitalismo" (Fundación Juan Ramón Jiménez, 2008), "Por donde pasa la poesía" (Baile del Sol, 2011), "Disidentes. Antología de poetas críticos españoles (1990-2014)" (La Oveja Roja, 2015).
Ha sido traducido al italiano, francés, catalán, inglés, alemán y portugués. Ha intervenido en encuentros literarios en España, Macedonia, Rusia, Marruecos, Francia e Irlanda.
En la poesía escénica, la polipoesía y el spoken word es autor de "Todo se entiende sólo a medias" y de "Su mal espanta" y coautor de los espectáculos artístico-flamencos "¡Qué sabrá el reló de ná..!" y "Deseo", estrenados en el Dublin Flamenco Festival en 2013 y 2014

martes, 2 de mayo de 2017

La cultura y el periodismo como servicio público


El próximo jueves, 4 de mayo, a las 21 horas, la TERTULIA CULTURAL TRASTERO DISPAR-ARTE se constituye una vez más en foro de reflexión crítica con un DEBATE inédito y participativo bajo el título "LA CULTURA Y EL PERIODISMO COMO SERVICIO PÚBLICO", sobre la presencia de la Cultura en los medios de comunicación y el tratamiento que se le da.

El debate dará comienzo a la 21 h. con una breve ponencia de RAFAEL J. TERÁN (Presidente del colegio de periodistas en Huelva), dándose paso después a una mesa redonda en la que participarán, además de Terán, los periodistas RAFAEL ADAMUZ (Canal Sur), JAVIER RONCHEL (Huelva Información) y ANTONIO J. SÁNCHEZ (Huelva TV). Pasada la primera intervención de cada uno de los invitados, el público asistente podrá intervenir preguntando a los invitados.

Fieles al espíritu con el que nació nuestra Tertulia, creemos en la necesidad de dinamizar la cultura en Huelva, transformándola en algo interactivo, en una realidad de participación popular y en la que, a través de la palabra y el respeto, invitados y asistentes compartan inquietudes, reflexiones, ideas e ilusiones sobre diversos temas que son de interés común. Es por ello que retomamos el formato de debate participativo. Este año comenzamos con el debate sobre “El arte callejero en Huelva” que tuvo una gran participación de público, siendo felicitada la Tertulia por artistas invitados y asistentes al mismo, lo cual nos convenció aún más de la importancia de los debates. “La cultura y el periodismo como servicio público” es el segundo que organizamos en este curso y programaremos más a partir de octubre. Creemos que el tema elegido en esta ocasión es de gran importancia en la actualidad cultural de nuestra provincia debido a los cambios fulgurantes que han acontecido, en los últimos años, dentro del ámbito cultural. La aparición de las imprentas digitales y la reducción de los costos de impresión, ha motivado en Huelva el nacimiento de media decena de editoriales, al mismo tiempo que los periódicos han tenido que adaptarse a nuevos formatos digitales y las cadenas de radio y televisión a modelos más competitivos y comerciales, en los que la cultura encuentra, cada vez, espacios más restringidos. De estos y otros temas, hablaremos el jueves en la Tertulia del Trastero. Acércate y participa.

lunes, 1 de mayo de 2017

Programación de mayo y junio

Ya tienes disponible la programación de los meses de mayo y junio. Si quieres saber todo lo que pasará en los próximos dos meses en Dispar Arte, pincha AQUÍ y podrás consultar o descargar la programación completa.

martes, 25 de abril de 2017

Doble sesión de performance


El jueves 27 de abril a las 20:30 en el Trastero, como siempre, contaremos en la Tertulia Dispar Arte con el Colectivo Pacopérez y con Tarha Erena Sarmiento.


La artista canaria Tarha Erena Sarmiento llevará a cabo su perfomance “Cuarentena” (acción poética y recital). La propia autora nos dice acerca de su obra: “La cuarentena es una cifra simbólica que se ha utilizado en diferentes culturas y tiempos para referirse a un periodo de sanación, de retiro, de reflexión, un tiempo en el que nos dedicaremos exclusivamente a nosotras. Este sirve para alejarnos del entorno contaminante y establecer una conexión con nuestra estructura interna e instaurar un nuevo sistema de creencias y fundamentos. La cuarentena es un periodo de aislamiento en el tiempo, y su duración es aproximadamente de cuarenta días, y si hacemos un repaso a nuestra historia nos daremos cuenta de que está arraigada en nuestro inconsciente colectivo, en sus continuas variantes: el diluvio universal duró cuarenta días; Jesús ayunó cuarenta días en el desierto; la cuaresma tiene una duración de cuarenta días; en la cultura oriental se utiliza la cuarentena para meditar y sanar; el periodo postparto que se establece para que la mujer recupere la normalidad a nivel orgánico y fisiológico de todos los cambios sucedidos durante el embarazo y el parto; asimismo, la gestación tiene aproximadamente una duración de cuarenta semanas y los huesos rotos tardan en pegarse aproximadamente cuarenta días. Personalmente, mi cuarentena ha sido un espacio de reflexión y recogimiento espiritual en el que he sosegado mis miedos y mis dudas y he llegado a ver en lo más profundo de mis entrañas para comenzar a confiar más en mí misma y mi proyecto de vida. Mi metodología fue realizar una meditación diaria y después escribir de manera automática mis pensamientos del día. Así durante cuarenta días. Me parecía un regalo hacia mi propio proceso hacer un poemario de mi cuarentena, transformar conscientemente mis temores y mis certezas en un cuerpo poético. Aquí están mis entrañas al descubierto. Esto es un desnudo integral de un momento de mi vida.”

Tarha Erena Sarmiento, es natural de Las Palmas de Gran Canarias (España) tiene estudios universitarios de Educación, Antropología, Periodismo Audiovisual, un Máster de Arte y Educación y actualmente se está formando en Arteterapia Humanista Gestalt. Paralelamente a su formación académica se ha formado artísticamente como fotógrafa y cineasta, así como en escultura, danza y teatro. Profesionalmente combina su trabajo como docente de diversas actividades artísticas y educativas con su carrera artística, en la que realiza performances, fotografías, vídeoarte, escritura y arte plástico como forma de expresión principal. Su discursos intelectual y artístico están relacionados con el movimiento feminista, reivindicando la igualdad entre hombres y mujeres, así como la visibilización y lucha en contra de la violencia sistemática hacia las mujeres. Actualmente trabaja en varios proyectos de arte feminista de ámbito nacional e internacional. Otras obras publicadas son: "Invierno-verano", "Quiero un corazón de quita y pon", "We love Frida", "Walking mamífera", "Mi cuerpo es mi casa", "Quiero un corazón de quita y pon". Ha participado en varias antologías poéticas y de poesía visual: "III Espiral poética por el mundo", "IV Espiral poética por el mundo", "Proyecto SSSSSI", "Un minuto de ternura".

Por otro lado, el Colectivopacopérez (Mario Marín y Manuel Hidalgo) realizarán su perfomance "Deconstrucción Project" que consiste en la ejecución de un cuadro en vivo y en directo y que ellos mismo definen de la siguiente manera: “Deconstruir es un verbo que adquirió notoriedad a raíz del auge de la nueva cocina, cuando desde fundamentos teóricos bastante robustos se plantea mostrar la pieza culinaria como un remake de la original, con el mismo aroma y sabor pero con una arquitectura distinta; estéticamente más atractiva. Imaginar una tortilla o un paté deconstruidos se nos ha hecho fácil porque la cocina de vanguardia nos acostumbró a sus novedosas presentaciones. Pero, ¿y si trasladamos el concepto deconstrucción al terreno de la creación plástica? El Colectivopacopérez trabaja esta idea desde y hacia el absurdo, pintando en directo un paisaje y ofreciendo su versión deconstruida. Una performance comentada, para evidenciar las grietas de la credibilidad del arte contemporáneo”.

De todas las buenas soluciones posibles, la menos adecuada siempre es la mejor. El Colectivopacopérez lo cree, lo dice y sabe lo que significa. Manuel Hidalgo Huelva, 1970 y Mario Marín Aroche, 1971 han participado en numerosas ferias y festivales como el Festival de Perfopoesía de Sevilla, Serie Imágenes Religiosas Locales, Art Jaén o ARCO entre otras.

lunes, 17 de abril de 2017

Fernando Bazán

El jueves, 20 de abril, a las 20,30 horas, en la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte tendremos el privilegio de asistir a un encuentro personal con el polifacético artista Fernando Bazán. El genial músico y poeta onubense nos deleitará con una charla interactiva sobre su excepcional trayectoria artística, respondiendo a todas las preguntas que deseen hacerle los asistentes, mientras tanto, y, al mismo tiempo, se proyectarán imágenes y videos de propia creación. El artista también interpretará, en un íntimo acústico de guitarra; algunas de sus propias composiciones. Canciones seguro conocidas por unos asistentes que corearemos al unísono.

Fernando Bazán, nace en Huelva en 1986. Músico, Licenciado en Bellas Artes, docente y agitador cultural. Tiene publicados tres álbumes de estudio Vicio-Vertedero (2011-Cangrejo Pistolero Ediciones), Ruan: confesiones en el no lugar (2014) y Abiogénesis (2016). Vicio-Vertedero es un poemario en formato libro-disco cuya puesta en escena obtiene el Primer Premio del certamen Becarte ’11 en la modalidad de Nuevas tendencias. Ruan: confesiones en el no lugar es un libro, editado también por Cangrejo Pistolero Ediciones, un disco, publicado sólo en digital, y un espectáculo escénico musical. Abiogénesis es su último trabajo, un álbum de canciones, publicado sólo en formato digital, que va desde las melodías más propias del pop a la actitud del rock y el punk, las texturas electrónicas, sin renunciar a momentos reflexivos e incisivos de spoken word. Aparece en varias antologías literarias y discos recopilatorios, de entre los cuales destaca Descarados y maleducados (2012), un homenaje a Carlos Ann junto a artistas de México, Chile y España. Actúa en salas de conciertos, festivales, además de encuentros poéticos y musicales por todo el territorio español, entre los que destacan: Perfopoesía, Vibrato, Kerouac, Arriversos, Vociferio, JamónPop y SouthPop.

lunes, 3 de abril de 2017

Presentación de "Blanco roto"


El jueves, 4 de abril, a las 20,30 horas, en la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte podremos disfrutar de la presentación del poemario “Blanco roto” (Ed. Versátiles) de la joven autora moguereña Esther Gómez. Nacida en 1992, desde pequeña comenzó a germinar en ella el amor por la poesía, aunque en un principio casi únicamente compartiera sus poemas con su abuela. Su poesía puede encontrarse en diversas antologías poéticas como: "Antología de poesía joven onubense" (Niebla, 2015) y "Antología Alienígenas" (Cangrejo Pistolero Ediciones, 2016). Cuenta con premios como el I Concurso de Micro Cuentos y el I Concurso de Sonetos, ambos organizados por la Universidad de Huelva en 2015.

Esther Gómez nos presenta en su primer poemario, una mirada nítida al vértigo de las cosas, y lo hace con un estilo donde lo clásico y lo cotidiano se dan la mano, dialogan y abren insólitos caminos. La naturaleza y la luz melancólica juanramonianas, recorren las dos partes de “Blanco Roto” con espontaneidad, sin apagar por ello la personal voz de la autora. Es un libro escrito por alguien que ama y conoce la poesía; un libro que merece ser leído y releído hasta hacerlo nuestro o hacernos parte de él.

lunes, 27 de marzo de 2017

Teatro en Dispar Arte: "En alta mar".

El próximo jueves 30 de marzo, a las 20,30 horas, en el Bar Trastero, bajo la coordinación de la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte, será interpretada (lectura dramatizada) la exitosa obra de teatro “En alta mar” del dramaturgo polaco Slawomir Mrozek. Bajo la dirección teatral e interpretación de Juan José Oña (exdelegado de cultura de la Junta de Andalucia en Huelva) contaremos con la compañía de los actores Miguel Doña (Director de la Cadena Ser), Cristóbal Ponce de León, Alejandro Ponce de León, Esther P Cascales y José Mª Rodríguez.

La Obra
"En Alta Mar" cuenta la historia de tres náufragos en una balsa que, para sobrevivir, deben tomar una terrible decisión de comerse a uno de ellos. Para salvar la situación deben ensayar diferentes fórmulas “políticas” Es entonces cuando los intereses, la corrupción, la lucha por el poder, las ambiciones más profundas se mezclan, conforman alianzas y producen enfrentamientos. Dos figuras se incorporan a la historia: un Cartero y una Ama de Cría con los que el autor parece querer ofrecer a los personajes una oportunidad de cambiar su destino.
La obra aborda asuntos de absoluta vigencia como la lucha por el poder, la caprichosa organización de las jerarquías y la más caprichosa aún distribución de la riqueza. En ella, encontramos elementos que son característicos en toda la producción dramática del autor: una visión crítica del mundo a través de unos personajes que, enfrentados a determinadas situaciones, llevan hasta el límite la lógica los estereotipos que simbolizan y caen en el absurdo.

El Autor
Slawomir Mrozek (1930 – 2013) escritor, dibujante, periodista y dramaturgo polaco, comprometido con la sociedad, dedicó gran parte de sus obras a explorar diferentes aspectos del comportamiento humano, así como la alienación y el abuso de poder de los sistemas totalitarios. Con un estilo corrosivo, Mrozek escribe con total seriedad sobre el mundo, evitando la solemnidad. Siempre brillante, a caballo entre la ironía y el sarcasmo, nos muestra, con punzante humor, una realidad marcada por el absurdo.
Con más de cuarenta títulos estrenados, Mrozek es, seguramente, el autor teatral polaco con mayor reconocimiento dentro y fuera de su país. En España se han estrenado varias de sus obras con notable éxito de crítica y público: Strip-Tease, En Alta Mar, Tango, Los Emigrados…

Reparto
El Grande……………….. Miguel Doña
El Mediano…………...… Juan José Oña
El Pequeño……………… Cristóbal Ponce de León
El Cartero………………. Alejandro Ponce de León
El Ama de Cría………..... Esther P. Cascales
El narrador…………….... José Mª Rodríguez

Dirección…………………Juan José Oña


lunes, 20 de marzo de 2017

Música y poesía en Trastero Dispar Arte

El próximo jueves 23 de marzo, a las 20,30 horas, en el Bar Trastero, disfrutaremos de un espectáculo poético y musical. Bajo la dirección de Mon Domínguez (guitarrista y voz de Visión Sonora) y con la compañía de los excepcionales músicos Paco Jiménez (The López), Ale Cortés y el, también poeta, Enrique García Bolaños recitarán, tocarán, interpretarán, piezas de geniales creadores que han desarrollado su carrera en la frontera de la música y la poesía. Música y poesía volverán a unirse de la mano de estos cuatro artistas para dar voz a Bob Dylan, Lehonard Cohen, Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat y tantos otros que sintieron la necesidad de crear melodías en las que se mecieran sus versos.

lunes, 13 de marzo de 2017

David Benedicte en Dispar Arte


Desde Madrid, nos visita el próximo jueves 16 de marzo a las 20:30 uno de los escritores más interesantes del panorama literario nacional, reconocido como tal por críticos y compañeros de profesión. David Benedicte nació en Madrid en 1969. Ha publicado las novelas 'Travolta tiene miedo a morir' (Premio Francisco Umbral), 'Valium', 'Guía Campsa de cementerios' y 'Tiempo muerto para Alí'. También los poemarios 'Biblia ilustrada para becarios', 'Maremágnum 44' (Mención de Honor Mejor Poemario Revelación Revista Ágora), 'Poemarx' (Premio 'Ciudad de Badajoz'), 'Santa Claus va a rehab', 'Poesía eres tuit' y 'AnoGrexia'. Ha ganado el I Concurso de Haikus Caleteros 'Fernando Quiñones' -convocado por la Fundación que lleva el nombre del poeta gaditano-, el I Certamen de Poesía Erótica Galería-Taberna Ánima (Sevilla) y el I Certamen de Poesía Bárbara de Braganza de San Fernando de Henares (Madrid). Ha participado en el libro/CD 'Panero', musicado por Bunbury y Carlos Ann, y en la antología periodística 'Del boom a los recortes'. Ha colaborado como articulista con el grupo Vocento (ABC), El País, El Mundo y El Español. Colaboró también con las revistas GQ y Teleindiscreta. Fue redactor jefe de la revista de programación de Quiero TV y redactor de XLSemanal, el suplemento dominical del Grupo Vocento que se publica con ABC, El Norte de Castilla, La Voz de Galicia y otros periódicos. Su obra ha formado parte de la antología Con Otra Voz: Éxtasis Poético, editada por la Latin Heritage Foundation de Nueva York.

De su primera novela Travolta tiene miedo a morir (Premio Francisco Umbral de Novela Corta), el escritor Francisco Umbral dijo: “...es la mejor obra en su género escrita en España”. Su prosa puede enclavarse dentro del realismo sucio pero con una escritura propia y fuerte, que se enlaza con su poesía consiguiendo que sea uno de los poetas más sólidos de la quinta del 70, como ha dicho el crítico Antonio Crespo Massieu: “metáfora casi herética por su desmesura, el poeta nos habla desde el humor. Un humor ácido, corrosivo, irrespetuoso. Estas son sus armas para transitar por el infierno cotidiano... Poemas irónicos, sarcásticos, crueles, en los que el autor juega con la disposición gráfica y arma pequeños artefactos de poesía visual... Esta mirada lúcida, esta voz propia, estos poemas de rabia y compromiso, este mirar el mundo con la lente deformante del humor y la pasión de la poesía, nos ayudan a ver la realidad”
Opiniones críticas de otros escritores:

"Hoy nace un escritor, a no ser que se mate en una moto, caiga en la droga o termine sus días en la cárcel de Carabanchel". "Su 'Travolta...' está en la corriente actualísima del realismo sucio pero con una escritura propia y fuerte, una construcción sabia y un humor seco y nuevo que debe ser el de esta juventud. Me enorgullece patrocinar una primera novela tan lograda, la mejor en su género dentro de España" (Francisco Umbral)

"David Benedicte tiene el sabor del idioma y acierta a juntarlo con la riqueza de lo vivido o lo soñado o lo imaginado o lo inventado. En fin, la eterna e infrecuente canción: tiene algo que decir y sabe decirlo" (Bernardino M. Hernando)

"Poeta desvelado, de una aspereza clarividente" (Juan Manuel de Prada)

"'Maremágnum 44': excelentes situaciones prendidas en inteligentes –e inquietantes– 'extravíos' y transgresiones"(Antonio Gamoneda)

"Mis referencias literarias y artísticas son claves: Góngora, Shakespeare y Goethe; T. S. Eliot, Wallace Stevens y Ezra Pound; Baudelaire, Rimbaud y Cavafis; Blas de Otero y David Benedicte" (Pere Gimferrer)

"Benedicte es una de las voces más curiosas y originales de la narrativa española del momento" (Juan Ángel Juristo)

"David Benedicte es uno de los poetas más sólidos de la quinta del 70, uno de los más sorprendentes, rompedores y originales. Pero siempre con los pies en el suelo y las manos en la masa de las apasionadas coordenadas del ser humano" (Manuel de la Fuente)

"No es un escritor al uso y no entendemos por qué derroche de malditismo suele pegársele al instrumento con que escribe la pasión de una mirada libertaria, fronteriza si se quiere y ajena a arquetipos y a moldes convencionales" (Paco Huelva)
"David Benedicte, desfacedor del discurso del capitalismo, experto en mirar oblicuamente de frente a los ojos de la realidad para dinamitarla" (Alberto García-Teresa)

"Es el 'punkie' de la poesía española" (María Eloy-García)

Tienes todos los detalles en el evento de Facebook:

lunes, 6 de marzo de 2017

9 de marzo: Jueves de Jazz

El próximo jueves 9 de marzo, JAZZ, JAZZ, JAZZ en TERTULIA CULTURAL TRASTERO DISPAR-ARTE. Evento doble: FÉLIX AMADOR nos presenta su libro de relatos "NOCHES DE JAZZ", acompañado del dúo de maestros de jazz "UNIT LINE 2" que interpretarán música en vivo, y seguidamente habrá un DEBATE SOBRE QUÉ ES EL JAZZ con respuestas musicales a cargo de nuestros invitados.

El escritor FÉLIX AMADOR es autor de numerosas obras de relatos y varias novelas, entre ellas "Las palabras mágicas", "Lienzos en Blanco" (Diputación de Huelva), "Los hilos del aire" (finalista del Premio Internacional de Novela Corta La Esfera, 2014) y "La muchacha con nubes en los ojos" (Ediciones en Huida, 2014), así como del ensayo "El Moguer de Juan Ramón Jiménez: breve guía para el viajero pasional" (Fundación Juan Ramón Jiménez, 2010). Ha escrito además las letras del musical "Germinal". Además, es autor del blog de jazz "www.jazzeseruido.com" que cuenta con más de 500.000 visitas.

El dúo de jazz "UNIT LINE 2" está formado por el guitarrista RAFAEL LÓPEZ y el contrabajista ANTONIO LÓPEZ, dos músicos que llevan más de una década formando parte de distintos proyectos (Innersound Trio, Black Cats Blues Band, Acoustasonics Trio...). Andalucía Occidental y el Algarve son los escenarios más habituales por los que se mueven.

Preparados para un jueves de jazz

Estamos encantados de compartir el cartel de nuestro evento del jueves 9 de marzo. Tendremos una noche de jazz. Nos seguimos superando.


domingo, 5 de marzo de 2017

El Dúo Alzir y Carmen Ciria dejaron su impronta en Dispar Arte

Ya tenemos disponible la reseña del evento del jueves 2 de marzo, firma nuestro cronista habitual, Francis Vaz:

"Las autoridades culturales de Huelva se han olvidado por completo de programar música antigua en la ciudad. ¿Quién va a asistir a un concierto de música renacentista?, nos decían algunos. ¿Cervantes bajo el sonido de la vihuela en un bar de copas, un jueves por la noche?, no estáis colgados ni ná, nos decían otros. Pues ayer, en la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte, en el bar Trastero, entre las 9 y las 11 y media de la noche, demostramos cuán equivocado están todos. No solo funcionó, atrayendo a medio centenar de personas al acto, además les encantó. Los aplausos fueron tan reiterados que parecían tener eco las paredes del local. Músicos de Jazz que acudieron al acto quedaron absortos ante el sonido de la vihuela del grupo Alzir. Y con la charla posterior de Carmen Ciria, sobre la figura de la mujer en El Quijote el público se animó a la participación, abriéndose un debate intenso, ameno y enriquecedor que se alargó hasta casi la media noche. Aún quedan muchas personas en esta ciudad interesada en la Cultura con mayúsculas y todas han de saber que serán bien recibidas en la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte. Por parte de los coordinadores, orgullosísimos de haber demostrado que se puede programar actos de ésta índole en la nocturnidad de un bar de copas. Esto nos anima a seguir trabajando desde nuestra principal premisa: variedad cultural y rigor en la calidad. Cultura desde el pueblo para el pueblo, y no circo para dormir consciencias. Ven y participa. El jueves que viene más y distinto: la presentación del libro "Noche de Jazz" de Félix Amador, acompañado por Unit Line 2, dos profesores de jazz (Guitarra eléctrica y contrabajo) que responderán a las preguntas del público con improvisaciones de Jazz."

Francis Vaz

lunes, 27 de febrero de 2017

Dúo Alzir y Carmen Ciria

El jueves 2 de marzo estrenamos nueva programación con una nueva dosis de música y literatura. El dúo ALZIR (con Marco Antonio Molin como lector y Ernesto Feria a la Vihuela) interpretará una lectura Cervantina con acompañamiento musical de la época de Cervantes. Habrá una breve introducción por parte de la profesora de literatura Carmen Ciria y un posterior debate sobre la importancia del Quijote en las letras españolas. Como siempre, el evento tendrá lugar en el Bar Trastero a las 20:30. No te lo pierdas. Contamos contigo.

Programación de marzo y abril

Ya puedes descargarte la programación de marzo y abril pinchando AQUÍ.

lunes, 20 de febrero de 2017

Homenaje a José Manuel de Lara


El jueves 23 de Marzo, en la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte, le haremos un homenaje al poeta más longevo de Huelva, José Manuel de Lara. Como Prólogo, Juan Carlos de Lara, presentará su Poemario "DEPÓSITO DE OBJETOS PERDIDOS", Premio Leonor, 2015. A continuación, comenzará el homenaje. El poeta estará acompañado por sus hijos y la velada será amenizada por Eva, profesora de violín, que interpretará tangos bonaerenses. José Manuel de Lara nació en Motril (Granada) el 19 de noviembre de 1929 y residie en Huelva desde 1944. "Su delicada, melódica, sentida poesía", según definición de Gerardo Diego, ha visto la luz en los libros Surco nuevo (Huelva, 1957), Frontera del recuerdo (Granada, 1962), Sombra infinita (Granada, 1963), Lo perdido en el tiempo (Sevilla, 1964), Las cuatro esquinas del aire (Huelva, 1964), El silencio y la espera (Huelva, 1966), Umbral de la esperanza (Huelva, 1968), Plaza de las últimas citas (Buenos Aires, 1970), Cuaderno de poemas (Huelva, 1972), La voz estremecida (Huelva, 1979), El cielo que he perdido (Huelva, 1981), Plaza Nueva (Huelva, 1988), Lo perdido en el tiempo [segunda edición] (Sevilla, 1989), Los días perdidos (Buenos Aires, 1990), Algunos sonetos (Huelva, 1996), Biografía incompleta (Huelva, 1999), Patio de sombra (Huelva, 2002) y Retrato apresurado (Huelva, 2003). Obtuvo el Premio Pedro de Mendoza de Buenos Aires, concedido por la Sociedad Argentina de Escritores, el Premio Carabela de Puerto Rico a la creación poética y el Premio de Poesía Ciudad de Huelva, entre otros. Es miembro de la Academia Porteña del Lunfardo (Buenos Aires), de la Academia Cultural, Literària e Artística de Felgueiras (Portugal) y de la Academia de Buenas Letras de Huelva. Fundador de los grupos poéticos La Rueda y Celacanto, de la colección bibliográfica Litoral y de la revista La Niña, su trayectoria literaria ha estado unida desde 1968 a los círculos culturales de Buenos Aires, en la República Argentina, y a los diarios bonaerenses La Nación y El Mundo y El Día de La Plata. El 16 de enero de 2006, el Ayuntamiento de Huelva aprobó por unanimidad distinguirle perpetuamente con el nombre de una calle. Y unos años más tarde se conmemoró una placa con su nombre y un soneto del autor en la Casa Colón de Huelva.

Asiste, participa, comparte, ¡DISPARA! No esperes a que te lo cuenten.

domingo, 19 de febrero de 2017

Noche de poesía en Dispar Arte


Un jueves más tuvimos una noche fantástica en el Bar Trastero. La perfomance poética y audiovisual de Verónica Cg fue maravillosa y nos erizó la piel a todos los presentes con su conjunción de rabiosa belleza, sensualidad tonal y la serena ternura de su vientre embarazado, las fotografías de Estrella Cg otorgaron a su lectura, además, todo el misterio y la magia de la contemplación ensimismada. Todos aplaudieron a rabiar a estas dos artistas, embelesados, y que, por derecho propio, deberían ser ya publicadas en esta ciudad donde se publica con tanta facilidad a otros que no lo merecen tanto como ellas. Para finalizar el plato fuerte de la noche, la presentación de "Omnivoros" (Ediciones Versátiles), de Francisco Ruano, un poemario contundente, pleno de concisión y buen hacer poético, en el cual la ironía, mordacidad e inteligente humor rebosa para deleite de oyentes y merecidísimos lectores. Una noche bestial, inolvidable, en la que Huelva, gracias a la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte, recuperó el glorioso ambiente literario y cultural de otros tiempos no tan lejanos.

La.semana que viene más y mejor. Contaremos con el decano de los poetas onubenses: José Manuel de Lara, que estará flanqueado por sus dos hijos, Juan Carlos, reciente ganador del premio "Leonor" de poesía y Manuel José, exrector de la Universidad de Huelva. La velada será amenizada por Eva, profesora de violín del Conservatorio onubense, y que interpretará tangos de Piazzola para la ocasión. 
Nos vemos el jueves. Gracias por apoyarnos con vuestra fiel presencia.

Francis Vaz.

lunes, 13 de febrero de 2017

El jueves hacemos doblete


El jueves 16 de febrero en Dispar Arte tenemos programa doble. En primer lugar actuará la artista Verónica C. G., que realizará una perfomance de carácter intimista y muy femenino en la que leerá sus poemas apoyados en la fotografía de la artista Estrella C.G. y un fondo musical exquisito. La obra girará en torno al universo de la mujer, en sus diversas formas de sentir y de amar. Como en todo sus espectáculos, la belleza y la sensibilidad erizarán la piel de los asistentes.



En segundo lugar: Francisco Ruano nos presenta su nuevo poemario “Omnivoros” Ed. Versátiles.. Este genial escritor, tanto en poesía como en narrativa, y autor de más de una decena de libros publicados, nos deleitará una vez más con su pulcritud léxica, su asombroso dominio de la ironía y su particular visión humorística de los acontecimientos. Se trata de un autor indispensable en el ámbito literario de nuestra ciudad que no deja a nadie indiferente en sus lecturas.


lunes, 6 de febrero de 2017

Ciudad de Tinta en Dispar Arte

Ya tienes toda la información de nuestro próximo evento en Facebook. Puedes consultarla pinchando AQUÍ. Recuerda que nos hemos cambiado de día y hora: el jueves a las 20:30 Ciudad de Tinta en Dispar Arte.

viernes, 3 de febrero de 2017

Cambio de día y hora

Con la llegada del mes de febrero, cambiamos día y hora. Abandonamos los lunes y nos mudamos a los jueves. También estrenamos horario: nos adelantamos a las 20:30. No lo olvides. A partir de ahora, nuestros eventos serán siempre los jueves a las 20:30. Y, para comenzar con este nuevo ciclo, contaremos con los responsables del blog Ciudad de Tinta.


viernes, 27 de enero de 2017

"La primera página" de Juan Maíllo


El próximo lunes, a las 21 horas, os invitamos a un evento doble. En primer lugar tendrá lugar la presentación de la novela "La primera página" de Juan Maíllo publicada en Huelva por Editorial Niebla en diciembre de 2016. Juan J. Maíllo, nacido en la localidad de Lucena (Córdoba), está afincado en Huelva desde hace muchos años. Es licenciado en Filología Inglesa. Además de sus colaboraciones en revistas literarias como Revista Angélica de Literatura, Salitre Revista Cultural y Emblogorium, sus relatos han aparecido publicados en Talita Kuma de Ed. Universitarias de Córdoba y en publicaciones de la Editorial Letradepalo durante los años 2014 y 2015, entre otros. Su novela “La Primera Página” cierra la Trilogía que comenzó con “Los Asesinos” (2013) y “Vaho” (Ediciones Tranvía, 2016). Además en 2014 publicó la novela “La Cara Oculta de Hamlet” (Ed. Letradepalo).

Seguidamente, tras un breve descanso, tendrá lugar un degate sobre el proceso de escritura y corrección de una novela en el que participarán los escritores Rafael R. Costa y Antonio J. Sánchez. Rafael Costa es un autor nacido en Huelva y que ha vivido en varias partes del mundo como Alemania, Francia y Sudáfrica. Es autor de una extensa obra de poesía y narrativa, habiendo sido finalista en dos ocasiones del Premio Planeta y recibido varios premios como el Premio Ciudad de Irún de novela con su obra “El caracol de Byron” y el Premio Onuba de novela, destacando además “44 Sonetos” (2014), y las novelas “El niño que quiso llamarse Paul Newman”, “El cráneo de Balboa”, “La interpretadora de sueños”, “El nazi elegante”, “La novelista fingida”, “La novia de Txeroki”, su obra más reciente, “Sonora”. Su participación en el Debate versará sobre el proceso de construcción de la novela, las técnicas narrativas y la anatomía de los personajes, además de dar lectura al “Decálogo del Escritos Contemporáneo” de su autoría. El segundo de los autores participantes, Antonio Sánchez, es un escritor también nacido en Huelva, licenciado en Periodismo y presentador de TV, siendo colaborador de diversos espacios de divulgación literaria y cinematográfica e intenso lector de novelas policiacas y de género fantástico. Publicó a finales de 2014 su primera novela “El Rastro de su Voz” (Ed. Abecedario) ambientada entre los años 1943 a 1955, siendo una novela de suspense escrita en primera persona con éxito de crítica y público. En la actualidad, está en trámites de publicación de su segunda novela “Toda La Verdad del Caso Aldaya”. Hablará sobre técnicas narrativas y especialmente sobre novela negra y el proceso de documentación.

jueves, 19 de enero de 2017

Street art en Dispar Arte

El próximo lunes 23 de enero tendremos el privilegio de contar en Tertulia Cultural Trastero Dispar - Arte con un elenco de creadores que no te puedes perder: Seba Ventana Wild Welva, Garrido Barroso, Manuel Hidalgo y Mario Marín. Además de poder disfrutar de muestras de su obra, nos hablarán sobre tendencias artísticas actuales, de la eclosión del Street Art, de su inevitable tensión entre lo percedero y la revaloración de los espacios urbanos intervenidos. No te lo puedes perder. Contamos contigo. Te esperamos.

miércoles, 18 de enero de 2017

Dispar Arte inauguró su propia línea de metro










“Un colección de aforismos sirve para calentar motores en una interesante experiencia poética en el bar Trastero”, comentó en la madrugada de anoche en twitter Francisco Pérez, periodista y uno de los asistentes a la perfomance poética que desarrolló ayer el versátil artista y filólogo granadino Tirso Priscilo Vallecillos. Todo comenzó con la proyección de un corto de producción de Tirso con el que nos conmovió a todos los presentes. Arte emocional a flor de piel, imágenes de gran calidad poética, daban paso a escenas cotidianas y ,éstas, a otras provocadoras en una rueda interminable de sensaciones dispares, sensaciones contradictorias en subida sideral o bajada en picado, como si estuviéramos sintiendo la inercia irrefrenable de una montaña rusa, todo bajo la voz serena del artista leyendo sus poemas en off. Luego vinieron los aforismos (Seré Bre, ed. Cicus 2015) , leídos por Mar Toscano y Bárbara Grande, que nos levantaron el humor aún con lágrimas en las pestañas. Los 4 grados del exterior ya no importaban, el bar Trastero se había convertido en un espacio compartido de calor. Los aplausos abrazaron el eco de las paredes. Más tarde, Tirso Priscilo abrió el Libro de Cocina Tradicional Caníbal (Ediciones en Huida, 2016) y nos deleito con un par de recetas de extraordinaria ejecución.



Tras un breve descanso para renovar lo consumido, Tirso convirtió la sala en un vagón de metro, se ayudó para ello de la proyección de un segundo vídeo y el reparto de billetes, alguien encontró más billetes en una cartera perdida y los repartió también entre el público y algunos, agarrados a la barra para no perder el equilibrio nos vimos obligados a subir al escenario. Mientras tanto los numerosos asistentes leían las frases de los billetes repartidos, frases inconclusas que Tirso Priscilo o Uberto Stabile completaba. De repente todos, artista invitado y público en general nos vimos interactuando dentro de la obra representada, cómo si la estuviéramos viviendo realmente, como si todos fuéramos en un vagón de metro que partía de la tertulia cultural Trastero Dispar-Arte hacía algún lugar inconcreto y misterioso. Fue una noche mágica, muy bien ambientada musicalmente por la guitarra de Bárbara Grande y la voz de tantos como allí estuvimos. Gracias a Tirso por venir desde Sevilla ayer para hacernos el regalazo que nos hizo. Arte en estado puro. Un espectáculo de varias artes integradas en una perfomance maravillosa y sorprendente. Un artista del que, sin duda, oiremos hablar con mayor asiduidad.

Francisco Vaz Gallego

jueves, 12 de enero de 2017

¡¡¡HA LLEGADO EL METRO A HUELVA!!!

No te pierdas la inauguración en el Bar Trastero el lunes 16 a las 21 horas.
1º Trayecto: Mercado caníbal –Tertulia Cultural Trastero Dispar-Arte
Se trata de una acción performática de secuencias inesperadas y participativas, donde se recrea el primer trayecto de inauguración de una red de metro, partiendo del Mercado caníbal y presentando varias escenas posibles (artista underground, pasajeros sin billete, increpaciones, etc), al tiempo que se produce una lectura dramatizada e interactivas con el público, de algunos textos de las obras Subway, Libro de Cocina caníbal, La devoción inflamada, así como aforismos inéditos.
Tirso Priscilo Vallecillos García (Motril, 1972). Vive en Sevilla, donde trabaja como profesor y asesor de formación. Con estudios superiores en Ciencias Sociales, Filología (especialidades de Hispánica y Románicas), Antropología Social y Cultural y Escritura Creativa, combina su trabajo con la escritura y con la impartición de talleres de creatividad dirigidos al profesorado. Una selección de sus aforismos aparece en la antología Seré Bre (Cicus, 2015). Subway (Ediciones en huida, 2015), es su primer poemario. Recientemente, ha publicado una antología de relatos, Libro de Cocina Tradicional Caníbal (Ediciones en Huida, 2016) y participa en la camptología La pasión inflamada (La Malvaloca, 2016), junto a nuestro insigne escritor Juan Cobos Wilkins. Además estará acompañado por Bárbara Grande y CIA.

Cambios y más cambios

Por circunstancias ajenas a nuestra voluntad, hemos tenido que cambiar la programación de los meses de enero y febrero. Y, ya que estamos con cambios, anunciamos uno importante: a partir de febrero, los actos se celebrarán los jueves a las 20:30 en @Trastero Bar​, como siempre. Si quieres descargarte la nueva programación en PDF, pincha AQUÍ.

martes, 10 de enero de 2017

"Cándido en la Asamblea" de José Juan Díaz Trillo

Cándido en la asamblea” es una novela en la que nos muestra el autor un extensísimo bagaje cultural, ya sea por su amplio conocimiento de las artes en general y literario en particular con innumerables citas de otros autores que aparecen intertextualizadas en su propio discurso narrativo, homenajeando a través de este hecho metaliterario el pensamiento ilustrado de sus autores de referencia, desde aquellos que en su tiempo iluminaron el siglo de las luces, Voltaire, Rousseau, Diderot, D´Holbach… como otros más cercanos a nuestra españolidad como Lorca, Lope de Vega o Góngora. Ya sea también por su vasto conocimiento de los hechos históricos y políticos que han acaecido, fundamentalmente en el último siglo, a veces de forma catastrófica, y otras, en cambio, esperanzadoras, aunque luego se fueran diluyendo con el tiempo, quedándose en semilla que nunca llegó a germinar, como ese “Mayo del 68” del que el autor nos dice: “Buscaban la playa bajo los adoquines, y encontraron a De Gaulle”.
Destaca, sobre todo, en el tono filosófico de la novela que a mí, particularmente, me recuerda a Unamuno, el arriesgado reto que acomete Pepe Juan, al decidir escribir su primera novela usando las tres voces, siendo más reflexivo su discurso cuando usa la primera persona en la que rezuma a veces su alma ineluctable de poeta, más lírico cuando usa la segunda y más narrativo y directo cuando escribe en tercera persona. La alteridad de voces es un recurso escaso en el panorama literario español, en muy pocas ocasiones lo encontramos y menos aún realizado con tanta maestría en un obra prima, sin que, en ningún momento se pierda el hilo de una historia bien trabada por un lenguaje preciso al tiempo que narra en cada voz, a la comtenporaneidad y a la complejidad humana de unos personajes con los que cualquier lector se podría identificar y que se enredan en una historia de amor y amistad a lo largo de los devenires del siglo XX, no solo en nuestro país, sino que, al igual que el Cándido de Voltaire, por toda la geografía de nuestro planeta.
Como he dicho, “Cándido en la asamblea” es una novela de difícil y bien conseguida ejecución debido al uso de la alteración de voces, a la vez que es una reflexión filosófica sobre nuestro tiempo desde la disquisición que ya nos planteó Voltaire hace más de dos siglos a través de Cándido y Pangloss, sus personajes en “Cándido o el optimismo”: ¿Acaso vivimos en el mejor de los mundos posibles? Pero, además, la novela de Pepe Juan es un documento político cabal de casi todo lo acontecido en nuestro país desde los tiempos de la aciaga dictadura hasta las protestas populares del 15M, un tiempo de esperanzas en el que creíamos vivir en el mejor de los tiempos posibles cuando logramos desembarazarnos del yugo de los militares y aquella iglesia fascista de Franco y que desembocó en desengaños posteriores, llegada la crisis financiera de los bancos, la avidez especulativa, el descreimiento en los valores democráticos de la población y las restricciones vitales tras la imposición cruel y, a veces, inhumanas de los recortes. Pepe Juan consigue recrear en su novela la mayor época de cambios de nuestro país y establecer en una trama paralela, teñida de ironía y mordacidad, las claves de una actividad política marcada por la bondad de los buenos sentimientos y la ambición sin medida de los intereses individuales o corporativos. Nada deja en el cuaderno de notas, ejerciendo la crítica sin concesión a sus compañeros de profesión y, adivino, a él mismo, desde la contemplación de un Cándido que ejerce su bonhomía en una asamblea, el parlamento, cada vez más aislado y alejado de la realidad cotidiana de la ciudadanía. Pero su análisis político no se ciñe tan sólo a España, indaga también en los cambios históricos de la sociedad mundial, enfrentándonos como ese homo sapiens que afirmamos ser sobre nuestra capacidad de generar tanto el bien como el mal, capaces de crear ilusiones verdaderas para creer con más vehemencia en nuestra singularidad humana o de arrasar con guerras y hecatombes el más mínimo atisbo de razón. Como paradigma central de esta dualidad que nos devora una pregunta que se hace el autor en la novela ante la inminente caída del muro de Berlín: ¿De qué lado caerá el muro, de lado de la esperanza o del lado de la barbarie? Seguro que cada uno tiene una respuesta que será igual o diferente a la del otro, dependiendo, como Pepe Juan ya nos avisa en su novela, del optimismo o del pesimismo que albergue en su armario existencial cada lector.
Con respecto al argumento de la novela, soy de los que piensa que es mejor no explicarlo porque corresponde a la curiosidad del lector desentrañarlo, pero a modo de sucinta presentación copiaré algunas líneas que aparecen en la sinopsis del libro: “Cándido es corrector en la Asamblea y Carlos un médico y diputado por Badajoz que escribe una versión de la célebre obra de Voltaire. Con Mostesquieu y Leonardo Sciascia, es de la tesis de que historia tan original sobre el optimismo merece ser escrita por cada generación. Cree también que este Cándido de verdad, por su azarosa y, a veces, extravagante vida, es el protagonista idóneo. Además de las distintas fuentes que se procura y de las conversaciones con el corrector, Carlos encontrará en los Papeles de Don José, abuelo de Cándido, una réplica de Pangloss en los tiempos de la Dictadura, el hilo preciso para hilvanar un relato lleno de aventuras y personajes, donde realidad y ficción se van fundiendo y confundidendo en una sola historia a lo largo de tres generaciones: la paulatina transformación de Cándido y del propio autor: Del optimismo al pesimismo, y viceversa”.

Una buena y muy trabajada novela que no dejará indiferente a ningún lector.
Francisco Vaz Gallego